"La exposición presenta a artistas emergentes, consagrados y redescubiertos, con una selección de obras representativas del género grotesco tal como lo entendemos hoy.

En términos estéticos, lo grotesco es aquello que transgrede las reglas y jerarquías clásicas: difumina los límites y desafía la autoridad, favoreciendo lo excéntrico y caótico sobre lo ideal y ordenado. Fusiona el humor con el horror, ofreciendo una visión profunda a través de la hipérbole y la provocación. Desde Bosch hasta Goya, pasando por Böcklin y los miembros de la Nueva Objetividad, los artistas han comprendido desde hace tiempo que, en tiempos de ruptura, las ideas convencionales o las formas clásicas resultan insuficientes para capturar la inestabilidad y la disonancia de la realidad vivida.

En casi todas las épocas, alguna forma de arte grotesco ha servido de bálsamo y vía de escape para el sentimiento crítico hacia la sociedad y sus instituciones, así como reflejo de los miedos y deseos carnales de la humanidad. Cuando la guerra, el sufrimiento y la pobreza se convirtieron en la experiencia compartida, el arte grotesco se erigió como la forma de expresión definitoria de la época en la cultura occidental. En la década de 2020, la convergencia de crisis, incluyendo la agitación política, la emergencia climática, la pandemia, la desigualdad rampante y el vertiginoso auge de la inteligencia artificial, ha propiciado la proliferación de nuevas imágenes grotescas. Sin embargo, una diferencia fundamental entre el pasado y el presente exige una reconsideración de lo grotesco como respuesta a nuestra época. No es que la experiencia humana común en las sociedades occidentales haya alcanzado niveles de precariedad anteriores. Una característica definitoria del segundo cuarto del siglo XXI es que el sufrimiento y el conflicto humanos se hiperbolizan y amplifican mediante la realidad mediada y digital, experimentada principalmente a través de aplicaciones como Instagram, X y TikTok. El reflejo grotesco de esta realidad también se amplifica, adquiriendo una forma cualitativamente diferente del arte grotesco del pasado.

La serie de exposiciones New Grotesque, que reúne voces de diversas geografías y generaciones, traza un mapa de estas sensibilidades de distorsión, exageración, absurdo, abyección, sátira y decadencia moral e intelectual, empleadas no solo para provocar, sino como un medio para confrontar una realidad que las formas educadas no pueden."

‍

"The exhibition features emerging, established, and rediscovered artists with a selection of works representative of the grotesque genre as we understand it today.

In aesthetic terms, the grotesque is that which violates classical rules and hierarchies: it blurs boundaries and defies authority, favouring the eccentric and chaotic over the ideal and orderly. It merges humor with horror, offering insight through hyperbole and provocation. From Bosch to Goya to Bocklin to members of the New Objectivity, artists have long understood that in times of rupture, conventional ideas or classical forms are simply not enough to capture the instability and dissonance of lived reality.

In nearly all ages, some form of grotesque art has been a salve and an outlet for critical sentiment toward society and its institutions, and also a reflection of humanity’s carnal fears and desires. When war, suffering, and poverty became the shared lived experience, grotesque art became the defining form of expression of the age in Western culture. In the 2020s, a convergence of crises, including political upheaval, climate emergency, pandemic, rampant inequality, and the dizzying rise of artificial intelligence, has led to a proliferation of new grotesque imagery. However, a fundamental difference between the past and the present demands a reconsideration of the grotesque as a response to our time. It is not the case that the common human experience in Western societies has reached past levels of precarity. A defining characteristic of the second quarter of the 21st century is that human suffering and conflict are hyperbolized and amplified by the mediated, online reality, experienced primarily through apps like Instagram, X, and TikTok. The grotesque reflection of this reality is thus also amplified, taking on a form that is qualitatively different from the grotesque art of the past.

Bringing together voices from multiple geographies and generations, the New Grotesque series of exhibitions maps these sensibilities of distortion, exaggeration, absurdity, abjection, satire, and moral and intellectual decay deployed not just for provocation, but as a means of confronting a reality that polite forms cannot."

‍